SHOWS

São Paulo recebe a estreia da tour de "Caro Vapor II - qual a forma de pagamento", novo disco do rapper Don L. O show de lançamento, nesta sexta, na Audio, terá participações de Giovani Cidreira e Alice Caymmi.

Em formato especial, Jadsa apresenta as canções de seu mais recente lançamento, o álbum big buraco (2025), além de músicas de seu primeiro disco, Olho de Vidro (2021) e outras composições.Cantora, compositora, guitarrista, produtora e diretora musical, Jadsa iniciou sua carreira profissional colaborando com trilhas sonoras para o Teatro Vila Velha, em sua cidade de origem, Salvador (BA). Suas principais referências artísticas passeiam pela MPB, samba, rock, trip hop, reggae e neo-soul.

A banda Quimbará, conhecida por interpretar músicas latino-americanas no Bona, anuncia seu show na casa em homenagem ao conjunto Buena Vista Social Club. Clássicos como "Chan Chan", "Dos Gardenias", "El Cuarto de Tula" e "De Camino a La Vereda", celebram com qualidade o que é considerada a era de ouro da música cubana. Explorando de forma autêntica ritmos cubanos como Son Montuno, Bolero e Chá Chá Chá, o grupo proporciona uma atmosfera única no Bona. Além do aspecto musical, o grupo traz ao público informações sobre a origem dos ritmos e, em especial, sobre a história e relevância do conjunto e disco Buena Vista Social Club. Formado por oito membros, entre músicos cubanos e brasileiros, Quimbará conta com instrumentos tradicionais como Tres Cubano, piano, contrabaixo, congas, timbales, maracas, trompete e saxofone. Este show é uma declaração de amor à cultura cubana e à força do conjunto lendário Buena Vista Social Club, que ganhou o mundo com sua música tradicional cubana no final dos anos 1990.

Uma celebração vibrante da música brasileira conduzida pela renomada baterista, compositora e educadora Vera Figueiredo. Conhecida por sua carreira sólida baseada na fusão de ritmos brasileiros com o jazz, Vera entrega uma apresentação intensa, repleta de belas paisagens sonoras e paixão.

Meio beat meio banzo é o álbum solo de estreia de Tatiana Nascimento, co-curadora de O sonho da palavra cuír; curadora e editora da Cole-sã Escrevivências; e artista da palavra falada, cantada e performada. O álbum foi lançado em fevereiro de 2025, após cinco anos em processo de definição de repertório, seleção e convite de parcerias, gravação, mixagem, masterização, tendo trilhado sua própria jornada diaspórica: iniciado em Salvador (BA), o disco foi gestado em Brasília (DF) e gravado em João Pessoa (PB) e São Paulo (SP), tendo em seu cerne os arranjos e harmonias de artistas LGBTQIAPN+: além da própria Nascimento, o saudoso Leo Maré – violonista, cantore, compositore brasiliense, não-binário – e Dani da Silva – artista multi-instrumentista, compositor, cantor transmasculino.

Batucada Tamarindo comemora seus 20 anos de estrada, desenvolvendo uma musicalidade fundamentada nas manifestações negras e brasileiras oriundas dos terreiros, onde a música e a dança estão presentes.

Meio Desligado é a versão “meio-acústica” do repertório dos Mutantes, com arranjos especialmente criados por Fabio Tagliaferri e Mario Manga, para uma formação minimalista, com violões, viola de arco, violoncelo, ukulele-baixo, guitarra e vocais.As cantoras Ana Deriggi e Ná Ozzetti têm muita admiração e familiaridade com esse repertório. Ana Deriggi tem apresentado algumas canções dos Mutantes em “O Bom e Velho” projeto que desenvolve com Mario Manga desde 2015. Ná Ozzetti tem afinidade com Rita Lee desde sempre, e gravou um CD dedicado à compositora “Lovelee Rita” em 1996, com alguns sucessos dos Mutantes.

Depois de um hiato de 20 anos, a banda retorna com o show de seu primeiro álbum, “Mi Casa Su Casa”.A estreia profissional da banda foi no Festival Abril Pro Rock, em Recife. Após o festival assinaram com grandes gravadoras e ainda em 1999 sai o primeiro disco, Mi Casa, Su Casa, produzido por Tom Capone e Antoine Midani.Neste disco apareciam os sucessos Teen, Holiday e Namorinho de Portão. As duas últimas entraram em muitas coletâneas e também na trilha de novelas de televisão.O segundo álbum, Buganvília, foi lançado em 2001 trazendo os sucessos Caixa de Bombom e uma versão rock do clássico de Chico Buarque e Edu Lobo, Ciranda da Bailarina. Em 2002, a banda lançou seu terceiro álbum, Rock, Meu Amor. O álbum trouxe sucessos como Continue Pensando Assim, com a participação de Samuel Rosa do Skank, e a versão de A Fórmula do Amor, que entrou na trilha da novela Começar de Novo.

Pensando nas muitas possibilidades de encontros que a música brasileira e internacional nos permite, a Casa Natura Musical criou o projeto Frequências, um show duplo com artistas de diferentes cenas com a mesma sintonia.Apontados como um dos grandes destaques de 2024, a banda catarinense Adorável Clichê apresenta o show do seu segundo álbum, sonhos que nunca morrem, lançado pela Balaclava Records e eleito um dos 50 melhores lançamentos do ano pela APCA (Associação Paulista dos Críticos de Artes).Criada em 2020 pelos produtores Diego Vargas (teclado/synth), Guilherme Cunha (baixo), Lucas Teixeira (bateria) e Marina Reis (vocal), a banda PLUMA abriu seu espaço na cena indie brasileira com o EP Mais do Que Eu Sei Falar, composto por quatro faixas autorais e divulgado em setembro daquele ano.

Beats eletrônicos, rabeca e percussões em um show dançante com elementos visuais inspirados nas manifestações populares brasileiras. Uma performance que carrega as referências da cultura tradicional para um cenário urbano e contemporâneo. Participação especial do multi-artista Edgar.O duo paulistano formado por Fernando Barroso, na rabeca, e Ricardo Mingardi (Kazvmba), nos vocais, programações eletrônicas e percussão, apresenta um trabalho que une ritmos afro-indígenas e tradições culturais brasileiras à música eletrônica e world music.

A cantora e compositora Juçara Marçal apresenta o show de seu segundo álbum solo, Delta Estácio Blues, lançado em setembro de 2021 com produção musical de Kiko Dinucci. O trabalho marca uma nova fase em sua trajetória, com forte presença autoral em todas as etapas da criação: das colagens eletrônicas que originaram as bases sonoras às letras, melodias, parcerias e investigações sobre o próprio canto.

A cantora, compositora, atriz e diretora criativa carioca Julia Mestre lança seu terceiro álbum, Maravilhosamente Bem, destacando sua voz suave e rouca. Neste álbum Mestre abraça a estética de balada lo-fi dos anos 80, trazendo inspiração de divas do disco feminino como Donna Summer, Sade, Alcione e Lady Zu. As rainhas do rock Rita Lee e Marina Lima são homenageadas no álbum.

Verônica Ferriani é cantora, compositora, instrumentista e produtora musical. Tem 10 discos lançados, 3 deles como compositora, além de colaborar em projetos especiais diversos. Fez shows como convidada de Toquinho, Ivan Lins, Beth Carvalho, Spokfrevo Orquestra, Mart’nália, Noca da Portela, Xande de Pilares, entre outros. Dividiu o palco em projetos especiais com Monarco, Moska, Jair Rodrigues, Moacyr Luz e Teresa Cristina. Em show dedicado a Nara Leão, Verônica apresenta repertório afetivo: dentre todo o cancioneiro brasileiro, Nara é a artista que melhor referência sua formação musical.

Imagine um espaço onde o tempo se desdobra em melodias e letras marcantes de Marcelo Jeneci. Sua sanfona, presente do mestre Dominguinhos, é a bússola que nos dá o norte. No show "Pra Sonhar", Jeneci transforma o palco e plateia num único ambiente, tecendo uma narrativa musical que desafia categorias.Nesse cenário, as canções não são apenas ouvidas, mas recebidas. Jeneci, com sua habilidade de orquestrar a união entre sanfona e sintetizadores, convoca um encontro de mundos onde a tradição respira dentro da inovação."Pra Sonhar" é um convite para experienciar a música não como um mero entretenimento, mas como um portal para lugares escondidos dentro de nós, despertando memórias e sonhos com a poesia de suas harmonias.

O projeto tem como objetivo conectar o público infantil ao jazz por meio de arranjos leves e envolventes. A interação entre os músicos e o público proporciona uma experiência lúdica e musical, despertando o interesse das novas gerações e criando um espaço compartilhado de escuta e imaginação.

Neste show, Diego Estevam, músico, arranjador e compositor, apresenta as canções de seu álbum Lúcido com novas composições autorais. Acompanhado de outros dois musicistas, Diego explora as texturas do Jazz Periférico, com arranjos originais que refletem a vitalidade e a criatividade da música preta instrumental.

O Samba Pros Orixás nasceu da união de artistas do samba atuantes na cidade de São Paulo. Exaltam a cultura africana saudando os Orixás, valorizando a ancestralidade africana e a cultura do povo preto.O repertório é composto por sambas, ijexás, côcos, afoxés, capoeiras e ritmos brasileiros, contendo temas que valorizam a negritude, miscigenação, igualdade de gênero, espiritualidade e ancestralidade.

Em “Pimentinha – Elis & Samba”, Jéssica Américo dá vida a um repertório icônico de sambas eternizados por Elis Regina. Acompanhada por uma banda de musicistas talentosas, ela resgata a energia e a paixão que Elis imprimia em cada nota, recriando momentos inesquecíveis da MPB.

Jean Tassy apresenta o show "Acrônico" na Casa Natura Musical. O artista, cantor, compositor e músico é natural de Brasília. Com um toque de brasilidade no NeoSoul e no R&B Contemporâneo, apresenta um som original, com grande versatilidade, flertando com diferentes gêneros musicais. Em seu segundo álbum intitulado "Acrônico", traz feats com nomes da música atual como Liniker, Don L, Wiu, Duquesa e Yago Oproprio. Jean expressa o processo de amadurecimento pós-pandêmico, onde busca lidar com suas sombras e se depara com máscaras sociais e dilemas internos, até o contato com sua essência, agora vivendo o contra-fluxo SP - BSB.

A banda de reggae Natiruts faz sua tour de despedida “Leve com Você” por todo Brasil.

O Centro Cultural São Paulo realiza o “Festival Lá Vem Elas – CCSP em Drag”, com o objetivo de celebrar a cultura drag como expressão artística, ambiente de debate e local de pertencimento.O festival conta com oito programações em diversas formas de expressão. Serão realizados shows musicais, stand-ups, performances, mesas de debate e aulas magnas, uma programação diversa que reflete a pluralidade na essência da arte drag.

No espetáculo “Hugo Branquinho - Entre Versões & Canções”, o artista leva ao palco interpretações marcantes de músicas que se tornaram virais nas redes sociais, emocionando fãs em todo o Brasil.

Após mais de 200 apresentações em continentes como África, América do Sul, Ásia, Europa e Oriente Médio, a Under The Surface desenvolveu uma linguagem de improvisação única. No repertório do show, faixas do terceiro álbum Miin Triuwa (2022), onde o grupo investiga suas próprias raízes e propõe um folk autoral e contemporâneo. A apresentação inclui ainda momentos de improvisação livre, marca registrada do grupo desde seus primeiros álbuns indicados ao Edison Awards.

Dialogando com a golden era do hip hop estadunidense, ao mesmo tempo que bebia do rap underground da Bay Area, do samba, do brega e dos vários desdobramentos da música brasileira contemporânea, RÁ! é um dos trabalhos mais propositivos dentro de seu gênero em nosso país. Duração: 90 minutos.

A cantora, compositora e produtora musical Bebé apresenta o show de seu segundo álbum, SALVE-SE!, no Sesc Consolação, com entrada gratuita.Acompanhada pela DJ Lys Ventura, pelo multi-instrumentista Felipe Salvego, além de Hanifah e Alt Niss dividindo os vocais, Bebé propõe uma experiência sonora que une texturas eletrônicas ao pop, funk, indie e R&B. Com letras que falam de desejo, amor e autonomia, sua performance destaca-se pelo timbre único e presença de palco delicada e potente.

Neste show, o cantor Sapopemba, junto do multiinstrumentista Zé Pitoco, do sanfoneiro Olivinho e do baixista João Taubkin faz um recorrido por clássicos do cancioneiro do forró, repertório que essa turma está acostumada a cantar.

Após 14 anos de estrada e cada vez mais atentas e alinhadas ao que acreditam, Cimara Fróis, Talita del Collado e Carol Bahiense sobem ao palco da Casa de Francisca com um show vibrante que dá voz à luta das mulheres.Sanfona, zabumba, pandeiro e triângulo se somam ao refinado trabalho vocal das cantoras-instrumentistas para interpretar clássicos do forró tradicional e da MPB, fazendo da alegria uma ferramenta de resistência.

Joyce Alane é um dos destaques da nova cena da musica brasileira. A artista recifense tem entre seus sucessos “Idiota Raiz (Deixa ir)”, que ganhou feat com João Gomes, e “Apartamento 204”. Indicada a prêmios de destaque, como o Prêmio Multishow 2023, onde representou o nordeste na categoria Brasil, a artista colhe os frutos da projeção para um rico mercado nacional.

O DJ Zé Pedro é um pesquisador profundo da MPB visto que aos sete anos de idade começou seu acervo de discos e vídeos que hoje são raridades que só ele possui. Agora, ele mostrará pela essas pérolas musicais além de contar histórias divertidas e emocionantes sobre a vida e obra de Gal Costa.Nessa edição ele tem como convidada a cantora Catto que, assim como a plateia, será surpreendida pelos tesouros escondidos de Zé Pedro.

Colde é um cantor, compositor e produtor sul-coreano conhecido pelo seu trabalho solo emocionalmente rico e que, desde os tempos do Off On Off, mistura gêneros musicais com maestria. Sua música reflete histórias pessoais e abrange sons tanto mainstream como também experimentais, cativando assim um público bastante diverso.

Um espetáculo baseado no livro “Poesias para a Paz”, de César Obeid e Jonas Ribeiro, transformado por Branca Brener em “Canções para a Paz”, com performances musicais e poesias que exortam a necessidade do respeito às diferenças e o diálogo para a construção de um mundo melhor.Branca Brener é educadora musical e compositora; César Obeid é poeta e escritor, autor de publicações infanto juvenis.

A banda Forgotten Boys faz show do último álbum “Click Clack” (2024), o primeiro álbum de inéditas Desde 2011, quando receberam o prêmio de melhor banda pela APCA com “Taste It”, seu antecessor.Os integrantes dos Forgotten Boys são: Gustavo Riviera (guitarra e voz), Dionisio Dazul (guitarra) , Chuck Hipolitho e Zé Mazzei (baixo).

Roberto Mendes apresenta ao lado do seu filho Leonardo Mendes e do percussionista Caué Silva os repertórios dos seus mais recentes lançamentos: "Na base do cabula" e “Maria da canção “ bem como clássicos da sua carreira, composições resultantes de décadas de pesquisa e dedicação a música do recôncavo baiano.

O repertório é composto integralmente por obras inéditas de André Mehmari, escritas durante o período da pandemia, e inspiradas em afetos e homenagens musicais, como “Um Abraçasso no Edu”. A apresentação traz um diálogo entre a riqueza rítmica da música brasileira e a liberdade improvisatória do trio, com arranjos que combinam o piano acústico a timbres pouco usuais como pianos elétricos históricos e sintetizadores analógicos.

Formado pelos cantores Chico Salem e Lua Reis, o duo traz ao palco um repertório diversificado que explora as nuances do amor por meio de canções que atravessam diferentes épocas e estilos. O repertório de “Chico e a Lua” traz releituras de canções de artistas como Reginaldo Rossi, Diana, Raul Seixas, Pablo Vittar e João Gomes, além de músicas autorais de Chico Salem.O show é uma verdadeira ode ao amor, com músicas que refletem a complexidade e a beleza das relações humanas explorando temas como sedução e encantamento, crises, brigas e recomeços, provocando emoções evocadas por encontros e desencontros.

Nascida no Cariri paraibano, a cantora, compositora, instrumentista e atriz Sandra Belê leva na voz e na interpretação a força da música brasileira e nordestina. Inspirado na poética do amor que envolve todos os festejos juninos, Olha pro Céu, Meu Amor traz em seu repertório muito forró, xote, xaxado, baião e arrastapé, com sucessos de grandes nomes da música nordestina.

A banda Korzus se apresenta no SESC Avenida Paulista, trazendo um repertório com clássicos e novas músicas do thrash metal nacional. Com mais de 40 anos de carreira, o grupo entrega um show marcado por riffs rápidos, vocais fortes e muita energia no palco. Uma oportunidade para os fãs vivenciarem a potência do metal brasileiro ao vivo.

O cantor, compositor e escritor Chico Buarque tem sua trajetória musical revisitada pela Banda Glória em "Chico Buarque - De volta ao samba". Conhecida no cenário musical há mais de 20 anos, a Banda Glória, que já divertiu e encantou muita gente em seus bailes por seu refinado repertório de música brasileira, apresenta neste show a carreira e vida do artista em um passeio por canções como “Não sonho mais”, “O velho Francisco”, “Que tal um samba”, “Ela desatinou”, entre outras.

Siba nasceu em Recife e cresceu em Olinda. Em 1992, fundou o grupo Mestre Ambrósio, uma das bandas mais importantes do manguebeat dos anos 90. O músico mantém uma carreira solo em movimento de constante reinvenção, lançando discos e singles nos quais testa em diferentes formatos sua síntese musical na qual a rítmica das festas de rua e a poética popular são o ponto de partida e rota de chegada.

Inspirada pelas paisagens coloridas que pintam o céu durante o lusco-fusco e pela diversidade de gêneros e estéticas que compõem a música popular brasileira, a cantora e compositora Assucena lançou, seu primeiro álbum solo, Lusco-fusco. O álbum tem produção musical assinada por Pupillo e Rafael Acerbi.

African Live Experience é um show que une música, dança e audiovisual, apresentando sons urbanos contemporâneos africanos em uma imersão vibrante na rica música urbana moderna do continente. Estilos como o amapiano da África do Sul, afrohouse, kuduro e kizomba de Angola, afrobeats da Nigéria, ghetto zouk, entre outros, têm sido aclamados mundialmente, com representantes de diversos países levando esses ritmos às pistas e palcos ao redor do mundo.

No Dia da Mulher Negra Latino-Americana e Caribenha, a casa recebe Thalma de Freita com o show Serendipidades. Uma das grandes vozes do Brasil, a cantora e atriz vai interpretar canções como Oração, Sorte e Ondas, presentes em Sorte, trabalho feito em parceria com John Finbury que recebeu uma indicação ao Grammy na categoria de Melhor Álbum de Jazz Latino.Cordeiro de Nanã (Dadinho/Mateus Aleluia) e Tranquilo (Kassin) também entram no repertório, junto com releituras de faixas vindas de parcerias, como Bubuia (Céu/Anelis Assumpção/Thalma de Freitas), Íris e Arco (Gui Held/Thalma de Freitas/Tiganá Sant’Anna) e Chuva (Thalma de Freitas/Iara Rennó).

O projeto “Afrobeat: substantivo feminino”, da Funmilayo Afrobeat Orquestra, propõe refletir sobre o protagonismo de mulheres e pessoas LGBTQIAP+ na música e na ocupação dos palcos como espaços de resistência política e poética.O espetáculo tem como ponto de partida a história do afrobeat e de suas raízes políticas. A banda destaca a atuação de mulheres que foram fundamentais na trajetória do gênero e na vida de Fela Kuti, um dos criadores do afrobeat. Entre essas figuras estão Funmilayo Kuti, mãe de Fela e referência na luta anticolonial, além de Sandra Izsadore e as cantoras e dançarinas que integravam o coletivo Afrika 70. A proposta do grupo é revisitar essa história a partir de uma perspectiva que evidencia a participação dessas mulheres na construção estética, musical e política do gênero.

Douglas Germano apresenta neste show intimista o repertório de seu novo álbum "Branco" que é composto, em sua maioria, por parcerias com outros autores. Há também no repertório músicas que se destacaram em seus outros álbuns.

A pianista e arranjadora Marta Karassawa apresenta o show Tempo Bom, resultado de mais de 25 anos de trajetória musical. Com influências que transitam do swing ao baião, passando pelo blues funkeado e pelo samba, o repertório autoral destaca a diversidade de estilos que compõem a linguagem da artista.

Fruto Proibido é um dos discos mais importantes e icônicos da história do rock brasileiro. Por isso, artistas de trajetórias distintas se reúnem para comemorar os 50 anos do álbum neste importante palco do Sesc Pompeia, com um show inédito que celebra e honra o legado da Rainha do Rock: Rita Lee.

Com a chegada de Divina Casca e todas as camadas que o álbum acessa, Rachel Reis agora leva ao encontro do público todos os sucessos do seu novo disco. A experiência nos palcos foi pensada de modo que todos possam sentir toda a potência do projeto na pele, ao vivo.

Na voz de Monica Marianno, o Flor de Xote propõe uma experiência com forró para além das formações tradicionais e traz uma versão completa, com uma variedade de instrumentos, dando vida e versatilidade musical ao nosso amado forró. A riqueza dos instrumentos traz uma experiência sensorial diferenciada aos ouvintes e um grande convite a dançar!

Neste show, a dupla de palhaços Margarida e Finho, resolvem trazer ao publico músicas de bichos de várias espécies e, com as músicas aparecem também várias curiosidades dos bichos. Eles sobem ao palco junto de seus amigos batutas, para apresentar um repertório que traz músicas de animais contando com canções autorais e compositores como: Vinicius de Moraes, Zeca Baleiro e Moraes Moreira.

A Casa Natura Musical recebe Negra Li com o show O Silêncio que Grita. Após o lançamento de seu aguardado álbum, Negra Li apresenta ao vivo o show que marca uma nova fase em sua carreira. Com repertório inédito, potente e emocionante, o espetáculo traz à tona reflexões sobre empoderamento, identidade, ancestralidade, amor próprio e superação, reafirmando a força e a relevância de uma das artistas mais completas da música brasileira.No palco, Negra Li une sua performance visceral à sonoridade que mistura rap, R&B, pop e ritmos afro-brasileiros.

Neste show o grupo mineiro agora em trio com 30 anos de caminhada e composto pelas irmãs Dora , Jurema e Jussara , A quatro vozes em trio , vem prestar uma homenagem aos 50 anos do clube da esquina . De mineiras , para mineiros das musicas nascidas nas montanhas cafeeiras de minas as irmãs Otaviano viveram por muitos anos entre cachoeiras , rios e cafezais de minas Gerais

Dono de um discurso musical muito particular e original, Breno apresenta canções emocionantes, brejeiras e reflexivas. Ele aproveita sua intimidade com o instrumento para oferecer harmonias inusitadas, contracantos surpreendentes e também traz sua voz forte e profunda para algumas músicas. Alice, intérprete carioca, que já era fã do compositor há mais de década, se une a ele em um duo especial e sensível dando voz ao disco.“MILAGRES” é o título do trabalho lançado em 2024 que reúne 11 músicas da parceria Breno e Paulo Cesar Pinheiro entre inéditas e regravações. Gravado no Rio de Janeiro, nos estúdio da Biscoito Fino, o disco traz ainda o apoio fundamental de Marcus Thadeu e Magno Julio na percussão, um coro de amigos e a afetuosa participação de Edu Lobo.Assim como no disco, este encontro promete um desenho de emoções a percorrer os palcos no show “MILAGRES”, tendo ao vivo um pouco do encontro sensível e emocionante desses dois artistas.

Na roda de samba das mulheres do Resenha de Crioulas o repertório é feito de sucessos do samba e do pagode, clássicos de compositores como Zeca Pagodinho, Arlindo Cruz, Almir Guineto, Ivone Lara, Jovelina, João Nogueira e tantos outros. Na Roda todas as mulheres tocam e cantam, numa dinâmica que lembra os tradicionais terreirões de samba.

O show “KARTAS 4A” exibe dez anos de trajetória do duo (mm e zozio), em quatro apresentações de música expandida, uma fusão entre som, palavra, corpo e arte visual. As apresentações mesclam composições autorais com ampla abertura ao improviso, convidando artistas da cena experimental do Rio de Janeiro e São Paulo.

O cantor e compositor Felipe EL vai celebrar o legado carnavalesco de Moraes Moreira com o show de lançamento do seu novo álbum, “Eu sou o Carnaval”. O show promete ser uma imersão vibrante na obra do mestre, combinando a energia do palco com a profundidade das canções que estarão disponíveis a partir de 8 de julho de 2025, data do aniversário de Moraes Moreira.

O projeto de shows no Hotel Pulso transforma o Sarau Bar em um espaço dedicado à celebração da música popular brasileira contemporânea, destacando talentos únicos em apresentações intimistas. No dia 29/07, o palco é ocupado pela cantora Ellen Oléria.

Após 5 anos de dupla e quase 1 ano do lançamento de seu primeiro álbum: No Ombro Dos Outros; Kim & Dramma trazem um espetáculo nunca antes visto.Pela primeira vez, a dupla de hiphop experimental apresenta seu som fora do estado de São Paulo, e para finalizar essa edição, de volta em sua cidade natal, contam com o teatro Centro da Terra.O show traz releituras do disco reimaginadas no contexto de banda, além de novas composições ainda não lançadas, acompanhadas de participações especiais e elementos teatrais que aprofundam em narrativa a apresentação.

O premiado músico e produtor Pupillo, ex-integrante da emblemática Nação Zumbi e um dos criadores do movimento Manguebeat, retorna ao palco do Bona com a segunda edição do projeto Forró no Asfalto!A proposta segue firme: homenagear e espalhar o som pulsante e envolvente do Forró, do Xote ao Baião, em uma experiência única e dançante na capital paulista. Uma verdadeira celebração à cultura nordestina, com clássicos que marcaram gerações e que seguem ecoando pelo Brasil afora.Com um time de cantoras danado de bom, as incríveis: Assucena, Céu, e Juliana Linhares, são as vozes que darão vida a esses clássicos.

Sambas do Absurdo Vol 2 é o segundo disco do trio formado por Juçara Marçal, Gui Amabis e Rodrigo Campos. Se no primeiro, o livro de Camus, O mito de Sisífo, norteia a criação com a bifurcação dada (suicídio ou vida absurda) no encontro com Absurdo (a falta de sentido da vida), nesse segundo, se expande, de um jeito mais direto, no diálogo com a vida cotidiana.E quando notamos essa premissa na estética sonora, verificamos um álbum mais “pés no chão” que o primeiro. Antes o samba vinha desintegrado, agora se insinua o tempo todo, numa dança com o Absurdo, como se, com o tempo, a falta de sentido ficasse menos aterrorizante e mais integrada ao todo que rege as forças da natureza.

A pianista e compositora Eloá Gonçalves apresenta seu mais recente trabalho em quinteto, o álbum Sobre o que move as coisas, lançado em abril de 2023 pelo selo austríaco Alessa Records. Com um repertório inteiramente autoral, o show reúne elementos do jazz, da música brasileira, da música erudita e da sonoridade ECM.

Joaquim apresenta Varanda dos Palpites, seu disco e show de estreia, com canções autorais e versões de Ângela RoRo e outros clássicos. Aos 22 anos, o cantor, compositor e pianista paulistano interpreta baladas densas e letras confessionais, acompanhado de piano e banda.

O duo formado pelo MC Pumapjl e pelo beatmaker SonoTW se destaca no cenário atual do rap brasileiro. Na sonoridade do Febre90’s, está a homenagem aos clássicos sons de bumbo e caixa dos anos 1990, enquanto nos temas das músicas, dominam a linguagem e os temas contemporâneos.Na noite, o duo recebe a dupla de DJs formada por Matheus Henrique e Paulo Vitor, que assinam a produção como Deekapz, explorando um universo sonoro que vai do funk ao house, passando por todos os bpms possíveis.

BNegão apresenta o último show do álbum Metamorfoses, Riddims e Afins (2024), na Casa Natura Musical.Como uma travessia de fronteiras musicais que conecta passado e futuro, o orgânico e o eletrônico, o disco mistura as batidas do samba-reggae com o ritmo da cumbia, o peso do punk nacional e a explosão do arrocha carioca. BNegão convida o público a uma imersão em sua jornada de reinvenção. Metamorfoses, Riddims e Afins é seu primeiro álbum solo após décadas de contribuição à cultura brasileira, como um dos vocalistas à frente do Planet Hemp e fundador dos Seletores de Frequência. A obra, madura e visceral, reflete uma busca por novos caminhos, diferentes formas de expressão e, acima de tudo, pelo aprofundamento da conexão com suas raízes e influências.

Paula Lima apresenta o espetáculo Soul Lee, em que revisita Rita Lee em versões pessoais, cheias de swing black ‘n’ roll. Paula Lima, cantora paulistana que transbordou para o Brasil e para o outro lado do Atlântico com sua voz única e sonoridade ímpar, já teve o prazer de dividir o palco com a rainha do rock. “Um momento musicalmente único, mas que também foi uma experiência arrebatadora pelos conselhos que ouvi de uma das artistas que mais admiro na vida, desde sempre”, destaca Paula.Em 2019 essa admiração se converteu no espetáculo Soul Lee, em que a diva paulistana celebra o legado da maior hitmaker do pop nacional com uma sonoridade sua.

3030, o trio formado por LK, Rod e Bruno Chelles comemora mais de uma década de trajetória com um repertório que mescla faixas do recém-lançado Voz e Violão (2024) e os sucessos do clássico 3030 Acústico (2016).O 3030 cravou o seu nome no concorrido cenário hip hop nacional ao incorporar elementos da MPB, do samba, do jazz e do reggae em suas composições, que ganham muita desenvoltura em ao vivo. No repertório, canções atuais – como “Mundo Gira” e “Manhã de Sol” – deverão dividir espaço com os grandes hits da banda, como “Foda que Ela é Linda” e “Preciso Saber”, todas executadas de forma intimista e repletas de boas vibrações.

Pela primeira vez, o grupo Sorriso Maroto se apresenta no palco de um estádio. Nesta turnê, o grupo canta o repertório com seus maiores sucessos, clássicos do pagode e do samba que embalaram a trilha sonora da vida de milhares de brasileiros.

A plataforma de música Toca UOL apresenta a primeira edição de 2025 do Toca Sessions. A noite será uma celebração da música brasileira, com shows de Arnaldo Antunes e Nina Maia e dj set da DJ LEDAH.

Mariana Aydar e Mário Manga, filha e pai, reúnem-se na Casa Natura Musica m comemoração ao Dia dos Pais. Ganhadora do Grammy Latino 2024 e 2020 na categoria de Melhor Álbum de Música de Raízes em Língua Portuguesa, Mariana Aydar tem seis discos e dois documentários lançados. A cantora e compositora paulistana é reconhecida por unir o novo e o tradicional, aliando sonoridades e pautas contemporâneas com as raízes do forró. Ela ainda está presente na trilha sonora das novelas Renascer, Volta Por Cima e Travessia, da Rede Globo. Compositor, arranjador, multi-instrumentista e produtor musical, Mário Manga é conhecido por suas letras irreverentes e músicas cujos arranjos misturam Rock, MPB, Choro e Música Erudita. Fundador da banda Premeditando o Breque e do trio Música Ligeira, já produziu diversos artistas da MPB e compôs trilhas para cinema, teatro, TV e circo. Atualmente, toca com Arrigo Barnabé, Black Tie, Ná Ozzetti, Carlos Careqa, Luiz Tatit, Hélio Ziskind, Premê e Ana Deriggi, com quem apresenta o programa O Bom e Velho no YouTube.

Nova turnê solo do cantor e dançarino Junior. No show, dividido em cinco atos, o artista apresenta sucessos de diferentes momentos de sua carreira.

Alice Caymmi apresenta uma homenagem emocionante a Nana Caymmi.Após o falecimento de sua tia, Alice decidiu dedicar um espetáculo ao legado de Nana com o show “Para minha Tia Nana”, no qual revisita alguns de seus maiores sucessos.Para enriquecer ainda mais o tributo, Alice conta com a participação do pianista Francisco Eiras, que a acompanha com sensibilidade e técnica apurada. Juntos, eles selecionaram clássicos como “Resposta ao Tempo”, “Só Louco”, “Suave Veneno”, “Oração ao Tempo”, além dos boleros “Sabe de Mim” e “Se Queres Saber”. Cada música revela a profundidade e a beleza das composições, além de refletir a trajetória artística de Nana Caymmi.

Tetê Espíndola apresenta o show Da raiz ao contemporâneo. A apresentação vai acontecer no formato Sala da Casa, um jeito aconchegante de aproveitar a noite num ambiente especial: sem lugares marcados, com sofás, mesas e pista livre. Assim você escolhe como viver o som, seja sentado ou em pé. Também preparamos um cardápio especial com drinks e petiscos para completar sua experiência. Se quiser garantir seu lugar sentado com antecedência, nossos camarotes no mezanino também estão disponíveis.A artista, que tem 45 anos de carreira, percorre os caminhos da música pantaneira, indo da tradição à renovação, celebrando a potência de sua voz como instrumento natural e elemento poético. Conhecida por carregar “pássaros na garganta” — como definiu o poeta concretista Augusto de Campos — Tetê mergulha em um repertório que entrelaça suas experimentações com sons da natureza, recriando paisagens sonoras. Entre guarânias e polcas de raiz que remetem à fronteira entre Mato Grosso do Sul e Paraguai, e composições contemporâneas que refletem a força criativa da sua fase de vanguarda. O repertório traz canções dos seus conterrâneos Geraldo Espíndola (Quiquiô), Paulo Simões (Trem do Pantanal), Mário Zan (Chalana) e Zacaria Mourão (Pé de Cedro), além de parcerias com Arrigo Barnabé e Iara Rennó. O show tem uma abordagem que valoriza tanto as raízes quanto os novos horizontes da canção regional.

Kylie Minogue apresenta sua aguardada "TENSION TOUR" para 2025,programada para ser a maior turnê de Kylie desde 2011. Começando no país natal de Kylie, Austrália, em fevereiro, a turnê mundial visitará a Ásia, Estados Unidos, Canadá, Reino Unido e Europa antes de parar na América Latina em agosto de 2025. “Tension II” - uma nova coleção de 13 músicas - foi lançada em 18 de outubro de 2024 pela BMG. A sequência de alta energia e alta octanagem do álbum número 1 e sucesso global “Tension”, vê Kylie se aprofundar ainda mais no espaço eletrônico e está repleta de hinos de pista de dança. O disco inclui nove novas faixas de estúdio de Kylie, além do mais recente hit de dança “Edge of Saturday Night” com The Blessed Madonna, bem como suas recentes colaborações com Orville Peck, Bebe Rexha e Tove Lo, e Sia.

O cantor e compositor Tagua Tagua apresenta o seu novo álbum de estúdio. Gravado, produzido e composto em seu apartamento, localizado no centro da cidade de São Paulo, o álbum apresenta novas nuances ao projeto que outrora apresentou o neo soul e a psicodelia como suas principais características. Sem esquecer de seus ídolos do passado, artistas como Tim Maia, Cassiano e BillWithers, marcas registradas em sua obra, Tagua Tagua traz agora uma energia dançante renovadora menos presente em seus trabalhos anteriores com novas influências, como Daft Punk e os contemporâneos franceses L’Impératrice.O show conta com a participação especial do músico e cantor alagoano Bruno Berle.

Roberto Carlos apresenta os seus grandes sucessos que marcam a música brasileira desde a década de sessenta. No show, o Rei é acompanhado por uma orquestra de 42 músicos.

A cantora e compositora Ana Gabriela apresenta na Casa Natura Musical sua nova turnê.No palco, Ana será acompanhada por banda completa, formada por Hygor (guitarra), Thiago Leal (baixo) e Fernando Chocô (bateria). O show combina músicas inéditas do novo álbum com sucessos que marcaram sua trajetória, como “deixa”, “não te largo não te troco”, “mais de nós” e “no escuro”.A proposta da turnê é transportar para o palco a sensibilidade dos videoclipes e da produção do álbum.Ana Gabriela é uma cantora, compositora e musicista de São José dos Campos (SP), que começou sua carreira em 2015, no YouTube, interpretando covers de grandes sucessos. Desde então, lançou os álbuns de estúdio “Ana” (2020) e “Degradê” (2022), além do ao vivo “Acústico Ana Gabriela” (2023), um EP e vários singles. Ao longo de sua trajetória, colaborou com artistas de destaque, como Lulu Santos, Armandinho, Saulo Fernandes, Lagum, Melim, Capital Inicial, Maneva, Francisco Gil e Anavitoria. Sua parceria com Lagum, “Deixa”, ultrapassou 485 milhões de streams, marcando sua relevância no cenário musical digital.

Ney Matogrosso apresenta sua turnê “Bloco na Rua”. Na turnê, Nem apresenta um repertório diverso, com canções que fizeram sucesso em sua voz e novidades. “Eu quero é botar meu bloco na rua” (Sergio Sampaio), de onde saiu o título da turnê, “A Maçã” (Raul Seixas), “Jardins da Babilônia (Rita Lee / Lee Marcucci)", “O Beco”, gravada por Ney nos final dos anos 80 (Herbert Vianna/Bi Ribeiro) e "Sangue Latino (Paulo Mendonça / João Ricardo)", do primeiro álbum dos Secos e Molhados, de 1973, são algumas das músicas escolhidas por Ney.

O festival é o primeiro dedicado ao gênero de música japonesa Visual Kei no Brasil. Line-up confirmado: Közi, Hizaki & Kaya, Schwarz Stein, Mayohk

Marina Lima encerra a turnê Rota 69 na Casa Natura Musical.De olho no retrovisor, mas com as antenas ligadas ao mundo de hoje, ela percorre, na apresentação, os caminhos modernistas que segue há 45 anos.Idealizado e dirigido por Candé Salles, o espetáculo atravessa um roteiro retrospectivo montado por Fernando Muniz e Renato Gonçalves. O título faz uma alusão tanto à rodovia norte-americana Rota 66 — imortalizada como símbolo de liberdade da juventude dos EUA, país onde Marina viveu a infância —, quanto aos 69 anos da artista.Rota 69 é um show de letra, música, dança e, sobretudo, para quem se afina com a ideologia da cantora e compositora que inseriu na pauta dos anos 1980 e 1990 temas como a celebração do amor entre mulheres e do prazer sexual.

Um festival que celebra ícones da música sertaneja, unindo gerações por meio de canções atemporais que marcaram vidas. Com: Chitãozinho e Xororó, Zezé di Camargo, Leonardo, Victor e Leo e Daniel

Após 3 anos da sua última vinda, a dupla britânica SEAFRET, formada por Jack Sedman e Harry Draper, voltará ao Brasil para um show em São Paulo, no Cine Joia, no dia 24 de agosto (domingo), como parte da sua nova turnê de grandes hits. No repertório, eles irão cantar todos os sucessos dos seus três discos de estúdio, "Tell Me It's Real" (2016), "Most Of Us Are Strangers" (2020) e "Wonderland" (2023), incluindo os hinos "Atlantis", "Oceans", "Wildfire" e "Loving You", além de algumas músicas inéditas.

A dupla australiana The Veronicas se apresenta no Cine Joia, como sideshow do festival I Wanna Be Tour.

Acontece na Sala São Paulo a sexta edição da temporada de encontros entre o popular e o erudito. A cada edição, dois artistas da MPB se apresentam juntos da São Paulo Big Band.

Após uma edição de sucesso em 2024, o festival Emo I Wanna Be Tour volta a São Paulo com atrações nacionais e internacionais. Fall Out Boy, Good Charlotte, Yellowcard, Story Of The Year, The Maine, The Veronicas e Neck Deep serão as atrações internacionais que farão parte do line-up. Os brasileiros Fresno, Forfun, Dead Fish, Gloria e Fake Number completam a programação.

O Coala Festival surgiu em 2014 com a proposta de reverenciar os grandes nomes da nossa música e abrir caminhos para a nova geração. Ao longo desses 10 anos de existência, o Coala se transformou em uma marca, o Coala Music, um ecossistema musical que atua em diversas frentes: festival, gravadora, núcleo de gerenciamento de carreira de artistas, agência criativa, canal de conteúdo digital e consultoria. Em 2024, o Coala Festival expandiu sua atuação com a primeira edição fora do Brasil, em Cascais, Portugal. Para a edição de 2025, o festival tem já anunciado nomes como Zé Ibarra, Dora Morelenbaum, Caetano Veloso, Terno Rei, Marina Sena, Liniker e outros.

Ebony desembarca na Casa Natura Musical com sua nova turnê, KM2.Atravessando vivências profundas, reinvenções e a potência de ser uma jovem periférica que transforma a dor em criação, o show de Ebony costura faixas desse novo álbum com sucessos que marcaram sua trajetória. Este álbum conta com feats de Black Alien e Larinhx, com faixas que percorrem uma narrativa sonora autobiográfica e emocional sobre sua juventude na periferia, onde passado, presente e futuro se encontram em movimento.

A dupla argentina Ca7riel e Paco Amoroso volta ao Brasil para um show em que apresentam o seu projeto que traz elementos do hip hop, do trap e da música eletrônica. O duo se apresentou no Brasil no início do ano, sendo um dos destaques da edição de 2025 do Lollapalooza.

Mariana Nolasco apresenta a turnê “Quero Te Contar” no dia 19.09, na Casa Natura Musical. O show reúne faixas recém-lançadas, músicas inéditas e sucessos do projeto “quem é ela”.Na turnê, Mariana revisita momentos marcantes do projeto “quem é ela”, traz canções de seus mais recentes lançamentos, como “do raso ao fundo” e “viciado em mim”, e apresenta faixas inéditas que ainda não chegaram aos aplicativos de música. A proposta do show é oferecer uma experiência sensorial e emocional, em que cada música funciona como uma carta aberta, um segredo contado no palco.

Considerada uma das artistas mais brilhantes e inventivas do jazz contemporâneo, Esperanza Spalding retorna a São Paulo. Com sua abordagem única e ousada, Esperanza une virtuosismo técnico e liberdade criativa em uma obra que transita entre o jazz, a música clássica e o soul. Ela é contrabaixista, cantora, compositora, poeta e educadora. No repertório, músicas de todos os seus álbuns, incluindo o mais recente, Milton + Esperanza, gravado ao lado de Milton Nascimento.

Acontece na Sala São Paulo a sexta edição da temporada de encontros entre o popular e o erudito. A cada edição, dois artistas da MPB se apresentam juntos da São Paulo Big Band.

Para comemorar o aniversário de dez anos de seu álbum BLUE, a cantora sueca ionnalee retorna ao Brasil para apresentar a turnê em que interpreta o disco na íntegra, numa imersão audiovisual que dará vida à sua narrativa cinematográfica e ao seu mundo sonoro em palco.

Marcos Almeida apresenta Calado, quinto álbum do cantor e compositor mineiro, que traz um novo recorte à longa tradição brasileira de cantar sobre o mar e todo o seu universo litorâneo.As canções do trabalho são embaladas por questionamentos filosóficos e uma forte presença da espiritualidade cristã. Ainda assim, não abandona o diálogo com o público, mantendo refrões melódicos e uma essência genuinamente pop.

Uma das vozes mais potentes e autênticas da nova geração do Britpop, Rachel Chinouriri desembarcará no Brasil pela primeira vez para um show único no Cine Joia. Combinando indie rock, bedroom pop e falsetes comoventes, Chinouriri leva ao palco seu álbum de estreia, What a Devastating Turn of Events (2024), lançado pela Parlophone e aclamado pela crítica.

Após se apresentar no Rock In Rio, a banda californiana Avenged Sevenfold volta ao Brasil com a turnê do álbum "Life is Cut a Dream...". O disco foi considerado um dos 11 melhores álbuns de metal pela revista Rolling Stone no ano de 2023.

Maria Bethânia celebra 60 anos de carreira em show que trará inéditas em meio a clássicos — e cujas principais referências são espetáculos como ‘Rosa dos ventos’ (1971) e ‘A cena muda’ (1974).

O lendário DJ e produtor Jeff Mills, um dos nomes mais influentes do techno mundial, desembarca em São Paulo para uma apresentação exclusiva do projeto "Tomorrow Comes The Harvest", no dia 14 de outubro, na Casa Natura Musical. A performance é promovida pelo Queremos!, que há 15 anos traz ao Brasil grandes nomes da música internacional.Mais do que um show, "Tomorrow Comes The Harvest" é uma experiência musical que une três mestres em suas linguagens: Jeff Mills (eletrônicos), Prabhu Edouard (tabla) e Jean-Phi Dary (teclados). Uma performance que desafia os limites da música eletrônica, mesclando batidas hipnóticas, texturas ancestrais e momentos de pura improvisação — uma verdadeira jornada sensorial conduzida por artistas de diferentes origens, com um mesmo propósito: explorar o desconhecido por meio do som.

Após se apresentar para mais de duzentas mil pessoas em São Paulo, Gilberto Gil volta com a turnê Tempo Rei, em que celebra em grande estilo sua ampla obra musical, os diversos momentos de sua carreira e suas parcerias.

Um dos nomes mais conhecidos do Reggaeton, o cantor porto-riquenho apresenta em uma data única o show da turnê Cosa Nuestra.

Um dos nomes mais conhecidos e celebrados do rock, a banda Guns N´Roses se apresenta no Brasil, numa turnê com cinco datas no país. As apresentações fazem parte da turnê mundial “Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things”.

Acontece na Sala São Paulo a sexta edição da temporada de encontros entre o popular e o erudito. A cada edição, dois artistas da MPB se apresentam juntos da São Paulo Big Band.

Nome de grande destaque no pop e no rock, a banda Imagine Dragons volta ao Brasil para apresentar a turnê mundial LOOM. O setlist conta com os grandes sucessos do grupo, como "Thunder", "Demons" e "Believer".